三十多年来， Portia Munson从大量现成的消费品中创作出精美的雕塑和装置作品，探索大批量生产的物品中隐含的信息和代码。
这位居住在纽约卡茨基尔的艺术家于 1989 年首次开始使用塑料人物和媚俗等现成消费品，当时她在罗格斯大学的艺术硕士论文展览中展示了一个名为“粉红项目：桌子”的亮粉色组合的早期版本。
“粉色项目：卧室”（2011 年至今），发现粉色塑料和合成物品以及回收的粉色卧室家具，尺寸为 96 x 216 x 120 英寸。摄影：JSP艺术摄影
蒙森一直在收集粉色塑料物品作为绘画的参考，但随着时间的推移，它们开始取代她的工作室。 “我意识到它本身就是一个整体，”她说。 “如果你有一个想法和想要表达的东西，那么你就会找到最适合表达这些想法的媒介。”
当蒙森开始质疑为什么这种颜色与女性，尤其是婴儿和年轻女孩联系在一起时，粉色成为了她的主要兴趣。多年来，她收集任何粉色、塑料和大规模生产的东西，经常在车库拍卖、旧货店和跳蚤市场翻找小摆设。
随着时间的推移，蒙森的作品扩展到包括完全由单一颜色构建的沉浸式环境，例如“花园”的织物覆盖内部或“粉红项目：卧室”等作品中延续的粉红项目系列。
“被束缚的天使”（2021），发现了雕像、灯、蜡烛、绳子、桌布婚纱、延长线和椭圆形桌子，尺寸为 192 x 68 x 66 英寸。兰斯·布鲁尔摄
桌子和托盘为蒙森看似杂乱的作品提供了平台，用细绳和绳子将众多雕像捆绑在一起，就像她的“Serving Tray”系列或大型“Bound Angel”一样。
例如，“Serving Tray #6”展示了陶瓷和玻璃混合的女性形象，用绳子拴着，放在银盘上。蒙森将这群被蒙住眼睛、被束缚的人物描述为“牺牲的烈士，让我们思考我们所接受的文化是什么，以及最终是谁为此付出代价。”
“被束缚的天使”陈列在整个布面椭圆形餐桌上，汇集了数十个发现的白色小雕像和灯具，其中许多描绘了天使。蒙森将绳子和绳子缠绕在她们的身体和脸上，强调了社会对女性的限制，揭示了可能隐藏在普通视线中的斗争。
《被束缚的天使》的细节。兰斯·布鲁尔摄
“这件作品是探索我们文化中如何描绘女性气质和女性身体的一系列作品之一，”蒙森在一份声明中说。她补充道：
《被束缚的天使》痛斥了贪得无厌、消费主义、性别歧视和压抑的价值体系，这些体系使社会堕落。通过将这些物品组合在一起，这件作品利用了它们的集体力量，将它们最初的安抚、性化和婴儿化女性的功能转变为报复、对抗和力量的功能。
“被束缚的天使”将在巴塞尔迈阿密海滩艺术博览会Meridians区域展出，该区域是博览会专门展示大型装置、雕塑和表演的区域。该展览将于 12 月 6 日至 8 日举行，Munson 的作品将由P·P·O·W展出。在艺术家的网站上查找更多信息。
“粉色项目：卧室”（2011 年至今），发现粉色塑料和合成物品以及回收的粉色卧室家具，尺寸为 96 x 216 x 120 英寸。丹尼尔·萨莱米摄
“粉色项目：卧室”的细节。摄影：JSP艺术摄影
“新月”（2024 年），发现雕像、绳子和线，26 x 30 x 8 英寸。摄影：JSP艺术摄影
“花园”（1996），发现/回收制造的合成和塑料花卉和花园相关物品，以及回收的花卉卧室家具，尺寸可变
“花园”细节
“床头柜”（2021 年），发现雕像、灯、绳子和绳子以及床头柜，尺寸为 51 1/2 x 34 x 27 英寸。摄影：JSP艺术摄影
“粉红月亮”（2024 年），发现雕像、绳子和线，18 x 18 x 7 英寸。摄影：JSP艺术摄影
P·P·O·W 的“Bound Angel”展览现场。兰斯·布鲁尔摄
像这样的故事和艺术家对你来说重要吗？立即成为超级会员，每月只需支付 7 美元即可支持独立艺术出版。波西娅·曼森 (Portia Munson) 在《引人注目的组合》中阐明了对女性的社会限制一文首先发表在Colossal上。
原文： https://www.thisiscolossal.com/2024/11/portia-munson-sculptures/